Disneys fire attraksjoner på 1964 New York Worlds Fair

01 av 05

The Fair var en milepæl for Disney Parks

Betydningen av 1964-1965 New York Worlds Fair i utviklingen av Disney-parkene kan ikke overvurderes. De fire attraksjonene som Disney utviklet for messen, inkluderte Fords Magic Skyway, "Det er en liten verden" presentert av Pepsi-Cola / Unicef, General Electrics Progressland, som inneholdt Carousel of Progress, og staten Illinois "Great Moments with Mr. Lincoln.

For å bidra til å markere 50 års jubileum av messen, presenterte International Association of Amusement Parks and Attractions (IAAPA) et panel om den seminske utstillingen og Disneys deltakelse i det på 2014 Attractions Expo i Orlando. Delta i presentasjonen var Marty Sklar og Bob Gurr, to legendariske Disney Imagineers som jobbet sammen med Walt Disney og hjalp med å designe attraksjonene på messen. De ga interessante anekdoter og innsikt om Imagineering sin banebrytende og utrolige kreative produksjon for messen.

"Annet enn Disneyland, ingenting annet så grundig endret temaparkindustrien enn New Yorks verdensmesse," sa Bob Rogers, grunnlegger og sjefs kreativ offiser i BRC Imagination Arts og moderator i IAAPA Expo-panelet. I tillegg til å skape fire attraksjoner som i noen form levde på etter messen, fant Disney's Imagineers perfeksjonert kunsten til Audio Animatronics , tok E-Ticket rides og tematisk historiefortelling til et nytt nivå, og kanskje mest signifikant, viste at Disneyland-stil Underholdning hadde appell utover Sør-California. Disneys attraksjoner var veldig populære på messen.

Walt Disney hadde tenkt på å utvide sin temapark konsept til andre steder, og angivelig så messen som en bevisende bakken for East Coast publikum. Han må ha hatt tillit til attraksjonenees suksess i New York, men. Sklar sa at samme måned som messen åpnet, i april 1964, kjøpte Walt Disney det første landet i Florida som til slutt ble Walt Disney World .

02 av 05

Det var et lite vindu for "det er en liten verden"

Den mest varige og populære Disney-attraksjonen som kommer fra New Yorks verdensmesse, "det er en liten verden", var noe av et øyeblikk-tillegg. Ifølge Sklar kontaktet representanter fra Unicef ​​Disney-firmaet om å bygge en attraksjon for messen tidlig i 1963. Fordi Imagineers allerede hadde forpliktet seg til de tre andre prosjektene, slått ledelsen ned forespørselen. Da deres sjef, Walt Disney, fant ut om det, ble han opprørt, kontaktet barnas fond, og ble enige om å ta på seg det fjerde rettferdige prosjektet. "På det tidspunktet hadde vi bare 10 måneder til å designe og bygge den," sa Sklar. "Vi trodde det var gal."

Blant Imagineering-teamet som bidro til å skape attraktiviteten, var Marc Davis, som utviklet dukkefigurene, hans kone Alice Davis, som dyttet dukkens kostymer, og Mary Blair, kunstneren som var ansvarlig for det overordnede designet og dets signaturutseende. . Som en ode til hennes bidrag, sier Sklar den opprinnelige og alle etterfølgende "det er en liten verden" rides inkluderer en dukke laget for å se ut som Mary Blair. Til tross for den komprimerte tiden måtte de planlegge og bygge den, viste attraksjonen 302 dansedukker og 209 animerte leker.

"Det er en liten verden " -sang ble en øyeblikkelig klassiker (og de fleste ville si en øyeblikkelig øreorm). Richard Sherman, som komponerte melodien sammen med sin bror Robert, sa via en video vist på IAAPA Expo-panelet at han opprinnelig skrev sangen som en treg ballad. Da han først spilte det, foreslo Walt Disney at Sherman plukket opp tempoet. Første gang han redde den nært ferdige attraksjonen med Walt Disney, fungerte lyden ikke og ingen musikk spilte. For å kompensere, beltet han og hans bror ut melodien fra båten. "Det var et surrealistisk og veldig minneverdig øyeblikk," sa Sherman.

I følge Sklar forstod Walt Disney betydningen av musikk i fortellingen og la en premie på den. Når Sklar spurte ham en gang hvorfor han brukte så mye tid og energi til å perfeksjonere et lydspor for en av attraksjonene, svarte Disney, "Folk går ikke ut av parken hvisler arkitekturen."

Du kan lese mer om 50-årsdagen for attraksjonen i min artikkel, " Et halvt århundre senere, det er fortsatt en liten verden ."

Turen, som kostet $ 2 for voksne, genererte 10,3 millioner besøkende på messen og var en av de mest populære attraksjonene.

Etter messen

"Det er en liten verden" returnerte, mer eller mindre intakt, til Disneyland hvor den åpnet i en større showbygning med noen ekstra og forbedrede scener. Imagineers designet en forseggjort fasade, som inkluderte en fantasisk klokke, for California-versjonen av attraksjonen. Det har siden vært en funksjon på alle fem av Disney-feriestedene rundt om i verden, inkludert Magic Kingdom-versjonen av "det er en liten verden" i Florida . I 2009 ga Disneyland den originale "det er en liten verden" en makeover og inkluderte dukkeversjoner av noen av sine klassiske animerte figurer.

03 av 05

Et flott øyeblikk i animatronikk

Disneys revolusjonerende Audio Animatronic-figurer debuterte ikke på New Yorks verdensmesse. Det fortryllede Tiki-rommet, som åpnet på Disneyland i 1963, var det første fullstendig Audio Animatronic-showet, men sangfuglene og -blomstene var relativt primitive. Imagineers, på Walt Disneys oppdrag, tok teknologien til neste nivå for messen. Ingen av tallene var mer komplekse eller avanserte enn den 16. presidenten i USAs faksimile som de laget for Great Moments med Mr. Lincoln.

Prosjektet var en personlig favoritt av Walt Disney. Lincoln var en av hans helter, og Disney følte at fortellsteknikkene han og hans Imagineers hadde utviklet kunne bidra til å bringe presidenten til liv på en unik og bemerkelsesverdig måte. Tiltrengningen er anslått å ha kostet $ 1,5 millioner. Imagineer Blaine Gibson skulpturert figuren ved hjelp av en faktisk livsmaske fra Lincoln fra 1860. Gurr sier at animering av figuren var spesielt utfordrende.

Under et forsøkt forsøk i designprosessen, lekkasje hydraulikkfluid ut av figurens hode. "Da han så det, sa noen:" Hvordan våger du å skape mordet på Lincoln! "," Husket Gurr. "Det var nesten umulig å få saken til å fungere," la han til. "Men vi holdt på det. Det lærte meg en leksjon om utholdenhet."

Etter messen

Imagineers opprettet en annen Lincoln-figur som en sikkerhetskopi dersom den første falt. De installerte den andre på Main Street på Disneyland i 1965. De store øyeblikkene med Mr. Lincoln-showet har periodisk stengt for å gjøre plass for andre attraksjoner. Det er for tiden åpent i California parken. Moteutstillingen inspirerte Hall of Presidents attraksjon på Magic Kingdom i Walt Disney World. Lincoln er et av de karakteristiske tegnene i det showet.

04 av 05

Animatronic Progress

Mens store øyeblikk med Mr. Lincoln introduserte en, selv om det var bemerkelsesverdig flytende og avansert, Audio Animatronic-figur, ble Carousel of Progress som var en del av General Electrics Progressland-paviljong på New Yorks verdensmesse, en rekke menneskelige tegn. De var en del av et show som viste betydningen av elektrisitet gjennom ulike tidsperioder. Den ble presentert i et unikt revolverteater.

Gjester kom inn i en av seks 240-seters auditorier. Arrangerte i en sirkel på en enorm skiveskive, dreide teatrene rundt et sentralt stadium. (Chrysler paviljong på messen brukte et lignende konsept på sin "Show-Go-Round." I stedet for publikum som beveget seg rundt en fast serie av stadier, gikk scenen rundt et stasjonært publikum.) Scenene inkluderte pre- elektrisitet æra av gay 90s, gryningen av elektrisitet på 1920-tallet, etter andre verdenskrig 1940-tallet, og den så nær fremtid i slutten av 1960-tallet. En familie av Audio Animatronic-tegn snakket om hvilken rolle elektrisitet spilte i deres liv fra hver periode.

Gurr sa at det var Walt Disneys ide å inkludere en gjentatt hund i hver scene for kontinuitet. Som en bro mellom hver scene, ble Sherman-brødrene skrevet "Det er en stor stor vakker morgen" spilt. Med en kapasitet på 3.600 gjester i timen så over 16 millioner mennesker GE-showet. Det var den tredje mest populære attraksjonen på messen.

Etter messen

Carousel of Progress flyttet til Tomorrowland på Disneyland Park i California og åpnet i 1967. Den ble stengt i 1973 og flyttet til Magic Kingdom i Walt Disney World, hvor det fortsatt er i dag. Et annet show, America Sings, bodde i Disneylands karusellteater. Det showet ble stengt i 1988, og mange av dets Audio Animatronic-tegn migrert til Splash Mountain.

05 av 05

Se dinosaurer - i en Mustang

For Ford paviljongen på New York Worlds Fair utviklet Disney Magic Skyway. Det sendte passasjerer i slanke Mustangs og andre Ford-konvertibler tilbake til forhistoriske tider og morgendagens morgen. Hvis GE og Lincoln viser presentert imponerende menneskelige figurer, presenterte Magic Skyway gigantiske lumbering dinosaurer. Sklar sa at på forespørsel fra Ford-firmaet ga Walt Disney beskjed ombord på turen.

Gurr, som spesialiserte seg på å designe attraksjonskøretøyer, inkludert Disneys monorails og Autopia-bilene, sa at attraksjonens opprinnelige planer krevde tilpassede biler. "Jeg overbeviste dem om at Ford skulle bruke bilene sine på turen. Det var så klart for meg," la han merke til. "Det tok meg også av kroken siden jeg ikke måtte lage noen kjøretøy." Etter messen, sa Gurr at Ford reassembled de 170 bilene fra attraksjonen og solgte dem som brukte biler.

Den fjerde mest populære paviljongen på messen, genererte Magic Skyway mer enn 15 millioner billettsalg.

Etter messen

Magic Skyway var den eneste av Disneys fire verdensverdige attraksjoner som ikke returnerte til Disneyland i sin opprinnelige form. Imagineers bestemte seg for at cavemen-tegnene ikke var helt opp til snus, men gjenbrukte dinosaurene som en del av en Fantasia- påvirket Primeval World-scene som ble lagt til langs Disneyland Railroad-ruten i 1966. Dyrene tømmer fortsatt sporene nå. (Det er litt rart å se dinosaurer fra et tog, så igjen var det litt rart å tippe dinosaurer og hulefugler fra en Mustang-konvertibel.) Magic Skyway inspirerte trolig de dinosaurene som er en del av Ellens Energy Adventure på Epcot (også som utallige dinosaur utstillinger på ikke-Disney parker og andre steder).